2025年兰花的画法口诀:2025年兰花的画法口诀是什么

为何“四君子”能成为中国独有的绘画题材?

二是四君子画作为艺术美的形态，总是和中国人的善的观念、对善的向往联系着，表现着中国哲学对真善的人性——人格尊严、气节、刚正不阿、忠诚于一种信仰和信念、洁身幽独、不畏强暴、虚心不傲等等的基本态度；人类社会不论怎么变化，都是要坚守这些基本人性和伦理价值的。

对绘画艺术的影响 “四君子”作为国画中的经典题材，深受画家们的喜爱。他们通过描绘这四种植物，来彰显自己清高品德的志向。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》中提到：“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其派念唯神骨。

在中国传统绘画中，“四君子”指的是梅、兰、竹、菊，这四种植物因其独特的品格和象征意义而备受文人墨客的青睐。在早期绘画作品中，它们常被用来表达清高、正直、谦虚和纯洁的情感。以下是对原文的润色和改写： 梅花因其耐寒的特性以及在早春盛开，与松树和竹子一同被称为“岁寒三友”。

在中国古代文人中，画梅、兰、竹、菊成为一种流行的艺术形式，这四者被合称为“四君子”。它们分别象征着不同的美德和文人追求的理想境界。梅，以其在寒冬中绽放的特性，被视为坚韧不拔、高洁坚贞的象征。画家通过梅花的形象表达自己不畏艰难、坚守节操的情怀。

“四君子”是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子，是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。传神论是怎么一回事 传神论是中国画重要的理论支柱之一。

梅兰竹菊“四君子”是中国画的传统题材，是对梅、兰、竹、菊四种花卉题材的总称。加上兰，称为“四友”。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。清代“扬州八怪”之一郑板桥即善画此类题材，其中犹以画竹、兰为最妙。

有感于画兰

兰虽简单却很美，越简单画起来越要有力度，想要画出兰的优雅姿态，非一日之功，古人云：“一生画兰，一世画竹。”可见兰有多难画。艺术来源于生活，生活中的兰难养，艺术上的兰需要花一生的精力去养。

《于五松山赠南陵赞府》 为草当作兰，为木当作松。 兰秋香风远，松寒不改容... 贺兰进明《古意》 崇兰生涧底，香气满幽林。 采采欲为赠，何人是同心。 日暮徒盈抱，徘徊幽思深。 慨然纫杂佩，重奏丘中琴。 牟融《山寺律僧画兰竹图》 偶来绝顶兴无穷，独有山僧笔最工。 绿径日长袁户在，紫荃秋晚谢庭空。

《兰》 世间盆盎空栽植，唯有青山是我家。 画入悬崖孤绝处，兰花竹叶两相遮。 《盆兰》 西江绝妙赣州兰，曾买盆花几上看。 画里不知还得似，故乡风露未全干。 《山兰》 山上山下都是兰，香芬馥郁是一般。 可恨世人薄幸眼，只因高低两样看。 《幽兰》 昨日寻春出禁关，家家桃柳却无兰。

郑板桥的文言文《兰》 《种兰》---郑板桥 余种兰数十盆，三春告莫，皆有憔悴思归之色。因移植于太湖石黄石之间，山之阴，石之缝，既已避日，又就燥，对吾堂亦不恶也。来年忽发箭数十，挺然直上，香味坚厚而远。又一年更茂。乃知物亦各有本性。赠以诗曰：兰花本是山中草，还向山中种此花。

李东阳《观画兰有感》 春风吹香出芳林，丛兰开傍西岩阴。 几回欲采意不适，路转溪回山更深。 虚堂披图对幽襟，忽如揽衣度崎坎。 杏坛尼父去已远，湘江屈原空独沉。 我方挥弦坐微吟，微吟未成日将晚。 冰箱欲来侵九畹，兰兮兰兮竟谁管。 文徵明《兰》（二首） 叶？东风翠带斜，白云根底茁红芽。

兰花怎么画

画兰花的口诀：一笔长、两笔短、三笔破凤眼、四笔交鱼头、五笔、六笔攒根走。兰花的绘画技巧：中等墨色先画前面的叶子，淡墨画后面的叶子，要有主次关系叶片要有穿插浓淡，主次关系，靠边角起势，不要画在正中间。兰花的结构与画法 画花须有疏密、正侧、向背、偃仰、含放、呼应之关系。

步骤首先先用铅笔画出兰花小小的花芯，再画出五片花瓣，注意花瓣的高低以及状态各不相同，然后画出兰花的茎，茎要画得稍微有点弧度，如下图所示。步骤接着再用铅笔画出兰花细长飘逸的叶子，注意叶片的长短和位置，如下图所示。

再用绿笔将所有的叶子涂成绿色，兰花就画完了。

兰花的画法如下：首先用中墨勾花头，线条稍细，宜光滑且要有顿挫变化，重墨勾叶，同时勾出蝴蝶。然后用花青分染兰叶正面及花茎，分染时注意留出水线。继续用白粉平涂花头，用草绿平涂反叶、花茎、苞片。

5—8岁儿童简笔画梅花口诀

—8岁儿童简笔画梅花口诀： 画梅注意线条粗细，墨色中展现笔触。 运用顿挫和顺逆技巧，确保枝干呈现曲线美。 枝干之间要相互穿插，画枝宛如书写“女”字。 叠花形态类似“品”字，分组时注意菊花的疏密。 聚集的花朵以三或五朵为一组，主宾关系清晰，不要分离。

—8岁儿童简笔画梅花口诀如下：画梅有粗细，墨中要见笔，顿挫与顺逆，枝中要求曲。枝干应穿插，画枝如写“女”。叠花似“品”字，分组菊疏密，攒三和聚五，主宾莫分离，俯仰与向背，用色需统一。

一）国画梅花勾皴法 用硬毫石獾、鼠尾一类的二号提斗笔从暗面入笔，边勾边皴，笔上水分宜少，灰墨蘸深墨分段画出。 为了表现老干边缘的毛、涩质感，宜用侧锋逆行运笔。

先用黑笔在纸上画五条相连的弧线，表示梅花的五片花瓣。

首先，我们要画一朵基本的梅花。接着，添加上花枝和两个小花苞。其次，我们需要画出主枝干，记得让主干呈现出Y字形，并且不要画得过于直。然后，在主枝干的下方，画出更多带有小梅花的枝条和大梅花。最后，我们将主枝干向左下方延伸，并再画上一朵梅花，这样，一幅美丽的梅花简笔画就完成了。

梅花简笔画图2 梅花简笔画图3 梅花简笔画图4 梅花简笔画图5 梅花简笔画图6 梅花的名言 梅柳夹门植，一条有佳花。——晋·陶渊明《蜡月》一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。——唐·张谓《早梅》风光人不觉，已著后园梅。

画兰花的口诀

画兰花的口诀：一笔长、两笔短、三笔破凤眼、四笔交鱼头、五笔、六笔攒根走。兰花的绘画技巧：中等墨色先画前面的叶子，淡墨画后面的叶子，要有主次关系叶片要有穿插浓淡，主次关系，靠边角起势，不要画在正中间。兰花的结构与画法 画花须有疏密、正侧、向背、偃仰、含放、呼应之关系。

三）画兰口诀一笔长、两笔短、三笔破凤眼、四笔交鱼头、五笔六笔攒根走。叶虽数笔，其风韵飘然，如霞裾月佩，翩翩自由，无一点尘俗气。

兰花国画初学入门画法口诀如下：构图：左侧构图，构图不可太满，要注意留出空间。造型：注意叶子之间的穿插关系，程式的组合。用笔用墨：墨色变化：画兰叶墨色稍重，加水调匀，笔尖稍微蘸点浓墨。用笔方法：中锋用笔，笔尖入纸，行笔中注意提按的变化。

国画兰花画法口诀：叶丛之中抽花茎，花有俯仰有舒展。可以全露也可藏，有高有低要自然。浓墨画叶淡墨花，淡墨也须有深浅。浓墨点蕊如写“山”，浓淡对比夺人眼。草绿调红画花头，色彩对比校明显。赭石蘸红点花冠，色彩和谐亦自然。只要黑色搭配好，画兰高雅不俗艳。

古人有“一笔长，二笔短，三笔破凤眼”的撇兰叶口诀，这三句话是画兰叶入门的最简单又最有效的启示。初学者须从这三笔开始练习，通过撇叶的长短、粗细以及用笔的提按变化来表现兰叶的各种形态。撇叶如画线，线条要灵活有力，柔中带刚。

画兰应从画兰叶起笔，写意画兰叶又称撇叶，如同书法撇的笔画。

国画兰花画法口诀

兰花国画初学入门画法口诀如下：构图：左侧构图，构图不可太满，要注意留出空间。造型：注意叶子之间的穿插关系，程式的组合。用笔用墨：墨色变化：画兰叶墨色稍重，加水调匀，笔尖稍微蘸点浓墨。用笔方法：中锋用笔，笔尖入纸，行笔中注意提按的变化。

国画兰花画法口诀：叶丛之中抽花茎，花有俯仰有舒展。可以全露也可藏，有高有低要自然。浓墨画叶淡墨花，淡墨也须有深浅。浓墨点蕊如写“山”，浓淡对比夺人眼。草绿调红画花头，色彩对比校明显。赭石蘸红点花冠，色彩和谐亦自然。只要黑色搭配好，画兰高雅不俗艳。

画凤眼，破凤眼，叶子、长短、浓淡、粗细的变化。 根的汇集要成鲫头形。第二种方法： 白描。勾花和茎要用淡墨，线条细而柔。重墨勾叶，兰叶较长，勾线时要流畅，有弧度和转折的地方也应保持中锋用笔。 上底色。用调稀的折色罩染花和茎，须染得薄而匀。

画兰花的口诀：一笔长、两笔短、三笔破凤眼、四笔交鱼头、五笔、六笔攒根走。兰花的绘画技巧：中等墨色先画前面的叶子，淡墨画后面的叶子，要有主次关系叶片要有穿插浓淡，主次关系，靠边角起势，不要画在正中间。兰花的结构与画法 画花须有疏密、正侧、向背、偃仰、含放、呼应之关系。

画花须有疏密、正侧、向背、偃仰、含放、呼应之关系。用笔勿选过硬的狼毫笔，兼毫或白云为上。水分勿多，多则容易出现墨溢、肥腻现象，也不可太少，少则干枯，无兰花清润之味。墨色一般为淡墨，体现兰花润透、雅逸之特性。等墨快干时点蕊，蕊的点法尤如草书之中“上”“下”字等。

国画兰花的画法如下 笔尖淡墨果断肯定地向下写出兰花花瓣，尤如写行书、草书般爽快。过慢则渗化不清。花瓣的交叠注意疏密，花头用笔要连贯，勿画一瓣调一次墨。用笔时提按、虚实要有变化，切忌无墨色及无轻重的变化，点花心要等花头墨色快干时着手。