本文目录一览：

• 1、唐代服装史最灿烂，阐述原因
• 2、汉服社团简介怎么写
• 3、为什么中国人穿旗袍进行日常活动的人很少？

唐代服装史最灿烂，阐述原因

作为文化的一个重要方面，唐代服装，从特定角度体现了唐代这种繁荣、恢弘、大气的文化特征，呈现出当时华丽开放的审美风尚。当时最盛行的文学样式——唐诗，对此作了充分的诠释。白居易《缭绫》诗“去年中使宣口敕，天上取样人间织。织为云外秋雁行，染作江南春水色。广裁衫袖长制裙，金斗熨波刀剪纹。异彩奇文相隐映，转侧看花花不定”在一定程度上展示了唐代服饰的繁荣。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。

唐代服装本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多彩、富丽堂皇、风格独特、奇异多姿。

在隋朝已奠定了坚实基础的纺织业到了唐代有了长足进步，缫丝、印染的技术也达到了相当高的水平，服装材质品种多，产量和质量达到前所未有的高度。

盛世唐装中最夺目的要数女装。唐代女性讲求配套着装，每一套都是一个独具特色的整体形象。人们不是一时心血来潮，而是依据所处的社会背景，将服饰艺术之美发挥到了极致。因而，每一种搭配都个性鲜明，又有其令人玩味的文化底蕴。

唐女配套装可归结为三种，襦裙装，打破儒家礼仪规范勇敢穿起的整套男装，以及受西域文化影响而引进的胡服。

襦裙装

传统的襦裙装，上为短襦、长衫，下为裙，这也许算不上新颖，但唐女将它穿出了新样。唐装襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以“软”和“飘柔”著称。那时的短襦或长衫，在圆领、方领、斜领、直领和鸡心领的交替流行中，竟索性将其开成袒领，这是在前朝未曾出现过的创新之举。最初还主要为宫廷嫔妃、歌舞伎等穿用，但很快便引起了仕宦贵妇的垂青，这说明唐代人思想是非常开放的。

儒家经典明确规定要用衣服将身体裹得很严，妇女尤其要遵守，像唐女这样领子低到能见到双乳上侧露出乳沟的款式，在礼法森严的中国古代社会是空前绝后的。唐代仕女画家张萱(生卒年不详)、周昉(生卒年不详)惯画宫中艳丽丰腴的女子。周昉的《簪花仕女图》中，美人着踝肩长裙，上身直披一件大袖纱罗衫，轻掩双乳。由于画家手法写实，既如实地描摹出唐代细腻透明的衣料，又逼真地描绘出女子那柔润的肩和手臂。

《簪花仕女图》（局部）

唐代崇尚丰满、浓艳之美，赏花喜欢赏牡丹，人则讲究男无肩女无颈，马也要头小颈粗臀部大。在唐代绘画中我们不难看到，唐女为了显示自己丰满，特意将裙子做成六幅、八幅、十二幅，还嫌不够，于是就出现了将裙腰提高，直到腋下的款式，这样就看不见女子的腰身，只见一个圆滚滚的外形。

对于唐裙的描绘，诗人几乎想尽了绝妙的诗句，除了款式之外，还有不少提及裙色。从诗中可以看到，当年的裙色相当丰富，而且官方的束缚少，因而可以尽人所好。仅色彩就有深红、杏黄、深紫、月青、草绿、郁金等，其中以石榴红裙流行时间最长。李白、杜甫、白居易诗中都有关于石榴裙的描述。《燕京五月歌》中记述石榴裙流行盛况，说石榴花开的时候满是浓重艳丽的石榴红，千家万户买石榴花给家中的女子染红裙。可以想象有多么壮观。郁金裙也是以植物色染成的，但这种植物不同于原产小亚细亚的郁金香，而是姜科多年生草本植物，其肥大根状茎及纺锤状块根的汁液能够染布、而且散发着香气。

唐中叶时一位公主的百鸟裙，更是中国织绣史上的名作，其裙以百鸟羽毛织成，白天看是一色，灯光下看是一色，正看一色，倒看一色，而且裙上呈现出百鸟的形态，可谓巧夺天工。女子襦裙装并不只是上衣下裳，还有其它款式用以补充或装饰，如半臂，就是一种短袖衫。现代人都是在夏天穿着，可是唐女穿时，常套在长袖襦衫的外面，其功能与坎肩有些相似。只因袖的长度在坎肩和长袖的中间，所以称半臂。穿起来娉娉婷婷，体态美妙怡人。

唐女爱披一件帔子，或是两只胳膊上搭着披帛。这两种装饰物的样子，区别在于帔子阔而且短，一般披在一肩，从出土的唐代女俑上可以看到逼真的效果。传说有一次宫中露天筵席，唐明皇大宴群臣。一阵风起，将杨贵妃的帔子吹到贺怀智的幞头(一种黑绸巾裹成的帽子)上。由此来看，帔子或许是很轻盈的，当然也不排除以厚重毛织帔子御寒的可能性。披帛就是我们通常所说的“飘带”，长长的，一般较窄，从身后向前，搭在小臂上，两端自然下垂，后人画仙女和古装仕女，怎么也忘不了这种美妙的披帛。

与襦裙装相配合的足服，有凤头高翘式锦履，也有麻线编织的鞋或蒲草鞋，软软的，但很精致、很轻巧。除了绘画作品为我们提供了形象资料以外，在新疆等地出土文物中可以看到实物。

唐女著襦裙装时，头上一般不戴帽子，当然也有花冠等是属于装饰性的，出门时则戴一圈垂纱的帷帽。这种帷帽从唐初开始流行，至盛唐时，女人们连帷帽也不屑于戴了，干脆露髻骑马出行。发髻上插满了金钗玉饰、鲜花以及酷似真花的娟花。今天，还能在出土文物中一睹各种精致的金银首饰和绢花的实物。

整套男装

《虢国夫人游春图》

与花枝招展的襦裙装相比，将整套男服穿在身上则别有一番情致。唐代典型男服是头戴幞头，身穿圆领袍衫，腰间系带，脚蹬乌皮六合靴。这身装扮使男子穿着干练、潇洒又不失儒雅，女子穿又别有一种洗尽铅华却添帅气、俏皮的风度。尽管儒家经典中早就规定：“男女不通衣裳”。《旧唐书• 舆服志》和《中华古今注》中记载，唐代女子穿男装，包括皮靴、袍衫、马鞭、帽子，不论身份尊卑，甚至不管在家还是出门，都这样装扮。由此可见，唐代社会开放，对女性的束缚很少。

《唐书•舆服志》曾说：“开元初，从驾宫人骑马者，皆着胡帽靓妆露面无复障蔽，士庶之家又相仿效，帷帽之制绝不行用。俄又露髻驰骋，或有着丈夫衣服靴衫，而尊卑内外斯一贯矣。”《新唐书•车服志》也说：“中宗后……宫人从驾皆胡冒（帽）乘马，海内效之，至露髻驰骋，而帷帽亦废，有衣男子衣而靴如奚契丹之服。”这种女装男性化的风尚是受外来影响所致。《洛阳伽蓝记》五讲于阗国“其俗妇人袴衫束带乘马驰走，与丈夫无异。”《文献通考•四裔考》九讲占城风俗“妇人亦脑后摄髻，无笄梳，其服与拜揖与男子同。”

这种女穿男装的装束，在唐永泰公主石椁线画、唐韦泂墓石椁线画、唐李贤墓壁画、唐张萱《挥扇仕女图》、《虢国夫人游春图》、敦煌莫高窟晚唐17号窟〔即清光绪二十六年（公元1900年）〕发现藏经洞的洞窟，高僧身后左壁所绘持杖供养女子身上，也都有具体的形象。

胡服

唐代贵族仕女衣着偏好胡装，身穿紧腰胡装是时尚的打扮。"胡服"就是西域人的服装。文物考古出土的穿着胡服的唐人俑与戴着幞头的胡人俑比比皆是，乾陵陪葬墓出土的随葬品中，胡俑多达50余件。这些胡俑的出土，说明了西域文化影响了唐代的社会生活，对汉族人民的服饰、乐舞等文化产生了深刻影响。当时，唐代对异族的政策较为开放，人们“慕胡俗、施胡妆、着胡服、用胡器、进胡食、好胡乐、喜胡舞、迷胡戏、胡风流行朝野，弥漫天下。

开元、天宝年间，女子大多上着窄袖衫，下着长裙，肩披中帛，腰系长带，脚穿高头鞋履。《旧唐书•舆服志》云：“开元末，太常乐尚胡曲，贵人馔御，尽供胡食，士女皆衣胡服。” 沈括《梦溪笔谈》（卷一）载：“中国衣冠，自北朝以来，全用胡服。窄袖、绯绿、短衣、长靴。”唐诗中刘言史《观舞胡腾》“细叠胡衫双袖小”，李贺《秦宫词》“秀襟小袖调鹦鹉”，白居易《柘枝词》“香衫袖窄裁”，都是对当时风气的描述。

腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系"蹀躞带"，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。

胡服

唐代的舞蹈服装

舞蹈服装是生活服装的升华，同时又是生活服装的审美先导。汉代舞女打扮一般为高髻大袖，《后汉书•马廖传》记载着一段当时长安的谚语：“城中好高髻，四方高一尺；城中好广眉，四方且半额；城中好大袖，四方全匹帛。”可见城市舞蹈服装对社会的巨大影响。

中国舞蹈有两种不同的功能，一种是从属于政治礼仪性质的舞蹈，它是中国原始舞蹈的延续，一开始就与原始巫术相结合而带有神话的色彩。后来与阶级社会的政治伦理观念相结合，成为统治阶级礼仪不可缺少的组成部分。另一种较多的属于娱乐性质，其低级形式就是民间的各种舞蹈；高级形式则属于上层社会精神文化的享受。

随着社会对外经济文化交往的增多，舞蹈艺术的交流也日益频繁。后汉辛延年《羽林郎》：“胡姬年十五，春日独当垆，长裙连理带，广袖合欢襦。”说明西域舞蹈已伴随丝绸之路的畅通而流入中原，为中国上层社会所赞扬。南梁简文帝《小垂手》诗：“舞女出西秦，踌影舞阳春，且复小垂手，广袖拂红尘，折腰应两袖，顿足转双巾，……”说明南北朝时南方舞蹈也以接近西陲的河西舞女为尚。

唐代舞乐空前繁盛，据《唐六典》和《文献通考》等书记载，唐代舞蹈就达数十种之多。唐太宗时宏文馆直学士谢复所写的《观舞赋》，描述舞女“曳绢裙兮拖瑶佩，簪羽钗兮珥明珰，弦无差袖，声必应足，香散飞巾，光流转玉。”从中可以看出当时十分注重歌舞声容音乐与服装的综合效果。

唐代各种舞蹈，多有定式的舞衣，如，《七德舞》披甲执戟。《九功舞》戴进德冠（进德冠是形式介于进贤冠与通天冠之间的一种非常华贵的冠式）、紫裤襦。《上元舞》衣画云五色衣。《大定舞》披五彩文甲、持槊。《圣寿舞》金铜冠、五色画衣。《光圣舞》乌冠，五彩画衣。《宴乐舞》绯绫为袍，丝布为衣。《长寿舞》衣冠皆画。《万岁舞》绯大袖，并画鹦鸽、冠作鸟像。《龙池舞》服五色纱云衣，芙蓉冠、无忧履。《狮子舞》二人持绳秉拂、服饰作昆仑状。《景云舞》花锦为袍，五绫（五枚斜纹地组织的绫）为袴，绿云冠。

《倾杯舞》乐工淡黄衫、文玉带。《文舞》服委貌冠，玄丝布大袖，白练领褾、白纱中单，绛领青丝布大口袴，革带乌皮履，白布袜。《武舞》服弁平巾帽，金支绯丝布大袖，绯丝布裲裆（裲裆是一种套穿于大袖衣的外面而不遮掩大袖的短袖外套），金饰白练盖裆，锦腾蛇（腾蛇以锦为表，长八尺，中实以绵，像蛇形）起梁带，豹文大口布袴，乌布靴。《坐舞》舞童五人衣绣衣，各执金莲花。《八佾舞》着画绩，文衣长大，武衣短小。《霓裳舞》虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。

上面这些舞蹈大体属于传统礼仪场面的中国式舞蹈。另外一类属于西域传入的流行舞蹈，所穿舞蹈服装也带有强烈的异族风貌。如广为唐代诗人吟诵讴歌的《柘枝舞》和《胡旋舞》、《胡腾舞》均是。白居易《柘枝妓》“紫罗衫动柘枝来，带垂钿胯花腰重。”又《柘枝词》“绣帽珠稠缀，香衫袖窄裁。”张祜《周员外席上视柘枝》“金丝蹙雾红衫薄，银蔓垂花紫带长。”又《观杨瑗柘枝》“卷檐虚帽带交垂，紫罗衫宛蹲身处，红锦靴柔踏节时。”又《观杭州柘枝》“红罨画衫缠腕出，碧排方胯背腰来，旁收拍拍金铃摆，却踏声声锦袎摧。”又《李家柘枝》：“红铅拂脸细腰人，金绣罗衫软著身。”又《感王将军柘枝妓殁》“鸳鸯钿带抛何处，孔雀罗衫付阿谁？”红色或紫色刺绣或手绘的窄袖罗衫，珠玉刺绣卷檐虚帽，红锦靴，装饰飘带，是柘枝舞的基本服装。

《胡旋舞》和《胡腾舞》以配合弦鼓节拍作旋转舞蹈为特色，有时站在一个小圆毬上转蓬腾踏，两足终不离于毬上。舞蹈服装也是尖顶番帽，小袖胡衫、宝带、锦靴。

唐代舞蹈服装的设计，追求新奇，思考是很细致的。《教坊记》记载《圣寿乐》的服装，衣襟上都绣着一个大团花，再在这件绣衣的外面笼上一件与绣衣颜色相同的短短的缦衫。舞者出现时，观众看见她们穿的只是一种单色的衣服。舞到第二叠时，“舞者相聚到场中，当即从领上抽去笼衫，各入怀中。观众忽见众女文绣炳焕，莫不惊异。”服装设计者把服装与舞蹈进程结合起来考虑时空效果，使观众获得幻觉一般的新鲜感受，这种设计构思是非常出色的。

唐代舞蹈服装形式众多，在唐代洞窟壁画、雕塑、陶俑和绘画中保存着丰富的形象资料。

汉服社团简介怎么写

各位20级的萌新们

是否已经适应了

丰富多彩的大学生活？

大学里有许多有趣的活动

等待着大家

比如十分受欢迎的

社团活动

开学后，各大高校都会组织安排“百团大战”，以便同学们能更深入地了解各个社团的魅力。近日，二十几家社团共聚于浙江大学“百团之夜”，灯光与音乐交织，舞步与旋律相映，现场热闹非凡，车车君现在就带着大家一起来感受一下~

丨夜芒星乐队

丨浙江大学学生婉云京剧艺术社

丨浙江大学红十字会学生分会

丨浙江大学学生无我茶社

丨浙江大学学生溯泱汉服社

丨浙江大学学生体育舞蹈协会

什么是大学社团？

首先大学社团也称为学生社团，是高校学生们自愿组成的，也是一群怀揣同样梦想的学生们共同奋斗的地方，是一个非盈利性质的群众组织。

大学生社团是根据自己的兴趣爱好，或者想要学习一下其他方面的知识所自发组织起来的群体。每个大学的社团多种多样。

社团类型有哪些？

无论是校级社团或者院级社团一般都会由社团联合会统一指导，但是每个社团根据各自的特点自行发展，因此由兴趣产生的社团是每个大学亮丽的风景线。

1、学习型社团：这类型社团一般是打着共同学习的招牌，大家相互交流学习而结合在一起。例如：大学生职业发展协会、英语协会、心理协会、法律咨询室等等。

2、艺术特长型社团：这类型社团估计是大学里最多的社团，大多以音乐、舞蹈、书画等主要特长结合在一起。例如：礼仪队、舞蹈团、合唱队、书法协会、电影协会、琴棋社等等。

3、技能学术型社团：主要为了锻炼学生的各种实用技能，并方便开展学术研究。例如：口才协会、辩论队、电脑爱好者协会、模拟联合国等等。

4、体育运动型社团：这类社团数量也很庞大，主要让热爱体育运动的学生多交流。例如：足球队、篮球协会、乒乓球协会、轮滑协会、羽毛球协会等等。

5、公益性社团：定期举办公益活动，走近社会。例如：支教服务队、小动物关爱协会等等。

6、娱乐休闲型社团：这类社团按照个人兴趣，有着自己的活动内容和形式，颇有看点。例如：动漫社、旅游协会、登山者协会、轮滑社、跆拳道协会、瑜伽协会等等。

7、创业型社团：帮助学生接触创业，学习创业。例如Enactus、KAB创业俱乐部等等。

这里有几个有趣的社团

可供你参考

快来pick吧

1

浙江大学丨溯泱汉服社

溯泱汉服社以“追本溯源，振泱之风；始于衣冠，达于博远”为宗旨，以汉民族传统服饰文化作为载体与切入点，旨在弘扬和发展华夏民族优秀的传统文化和礼乐文明。

溯泱的品牌活动有大型礼仪展示、精品课程、系列雅集、礼仪讲堂、古风系列手作活动等。溯泱的日常活动涉及到传统服饰文化，也涉及礼仪、民俗、游戏、舞乐等，比如方阵巡游、及笄礼、明制昏礼、糕点制作、发簪制作、重阳雅集……在点滴日常中，包含着中华传统文化的风骨和柔软，也满含着传统的雅趣与现代的创新。

2

浙江财经大学丨金融学会

浙江财经大学金融学会成立于1993年，其前身是浙江财经学院投资系学生投资学会。从最初三五学生的自行组织发起，到现在拥有三大中心、九大部门、上千名会员的校级五星级社团，金融学会已经成为一个以证券研究为主，其他金融研究相融合的学生学术型社团。

金融学会一直致力于服务金融学子的成长成才，定期邀请著名的经济学家、投资专家来校开设讲座和沙龙，面向全校学生开展证券知识培训和金融知识竞赛，举办在杭高校模拟股市大赛等等。

丨浙江省大学生证券投资竞赛

模拟证券投资竞赛始于学会成立之初的“模拟股市”。2016年该项赛事正式升级为浙江省金融学科唯一的省级A类竞赛，是财大历史上规模最大、参与人数最多的学生学科竞赛，为在杭高校学生创建了一个相互交流切磋证券投资知识和能力的平台。通过此项比赛也为浙江证券界输送了数十名省内知名证券分析师，并逐步形成省内证券界的“财大系”。

3

浙江中医药大学丨口腔保健协会

口腔保健协会，直属于口腔医学院，是一个富有朝气、敢于创新、乐于服务、不断进步的学术类社团。口保自成立以来连续4年获得五星级社团，是一个以“务实、创新”为宗旨，以共享口腔健康为目标的社团。

4

浙江海洋大学丨逸风漂移板社

海大逸风漂移板社成立于2016年6月，挂靠于学校体军部，是一个充满朝气的体育运动类社团。自16年成立至今，短短的四年时间，逸风漂移板社取得了许多骄人的成绩。

漂移板运动是近几年新兴发展的体育运动，最先由美国的极限运动者Ryan Farrelly于2004年发明，最初灵感来自于滑板高山速降运动，于是漂移板便变成了陆上的滑雪运动。漂移板是全球最轻、最小的滑板，能随身携带到任何地方。

1月10日，在央视网和中国大学生体育协会联合主办的“YOUNG视频•运动青春 全国高校短视频嘉年华”闭幕典礼上，由浙江海洋大学选送的社团活动作品《逸风漂移》获大赛银奖。该作品是由逸风漂移板社根据自己社团特点和活动内容，自编自导自拍的短视频作品。点击欣赏获奖作品

为什么中国人穿旗袍进行日常活动的人很少？

我觉得什么样的时代有什么样的服装特点，日常服装的特点要求服饰要贴近人们的日常生活，为大多数的人日常所能接受和适用的。

首先，日常穿旗袍的其实不少，至少我这边穿旗袍上街一点不稀奇。

旗袍也只是取了一点满族元素的现代时装包身连衣裙而已，算哪门子的传统服饰？充其量一中国风、民族风的时装。这样说来，民族风在大街上，也不是主流啊。

别的地方日常旗袍不多，我觉得最重要的一点是，它是包身连衣裙，对身材要求很高，难道大街上穿紧身连衣裙的，就很多很多很多吗？况且现在很多礼仪小姐穿旗袍，如果面料不够好的话，难免会尴尬，好的面料，又偏贵。

说点题外话，其实旗袍本来就是改良的现代服饰了，现在又改良一遍，立领也没有了，开叉也没有了，有些连盘扣都没有了，哪里还有旗袍味儿啊。

现在旗袍在日常穿着中少见应该从两方面来说。

一是传统一些的旗袍比较正式隆重，可能更适合宴会聚会等比较正式的场合，在这个角度上看，它比较像礼服一类的。

二是改良过的简洁款，在如何大批生产以及普及上还有待发展，旗袍毕竟不像T恤，大家也都知道它挑身材，找到一个适合大众能推广开的版型也挺难的，即便找到了那么推广开来让它流行也需要时间。

穿旗袍上街其实跟穿lo没啥区别，不是什么日常大众的服饰，贵+产量少+风格略显隆重，可能整条大街上就你一个人这么穿，所以别人会多看几眼，但是很多人都是看过就算了的，长得美或者特别丑可能再偷拍一下。可见其实穿旗袍逛街也并没有真的奇葩到人人侧目的地步。